Me ha sorprendido y llamado la atención, pues, aunque hacía ya unos años que no leía reglas para éste concurso anual, no había variado un ápice. Por curiosidad me he ido al wayback machine para buscar la evolución de dichas reglas a lo largo de los años.

Resultado:
2008

Resolución máxima: 1280X1024
Número máximo de colores: 24 bits.
Formatos Permitidos: PNG (recomendado) y GIF.
No se admite el formato JPEG en la competición de 2D.
Solo se permitirá un trabajo por autor.
El trabajo podrá realizarse en programas tales como Photoshop, Paint Shop Pro o Painter.
Junto al trabajo o pantalla final, el autor deberá entregar un número mínimo de 10 pasos previos del dibujo. Los pasos deberán estar numerados de la siguiente forma: si el gráfico final se llama GOGO.PNG, los pasos se llamarán GOGO01.PNG, GOGO02.PNG, …, GOGO10.PNG y GOGO11.PNG en caso de tener 10 pasos. El gráfico GOGO01.PNG será el más antiguo, el menos trabajado, y GOGO11.PNG el gráfico final (el que concursa). Los pasos podrán ser entregados en un fichero comprimido (ZIP o TGZ).
Los pasos previos serán mostrados tanto al jurado como al público. Antes de mostrar los pasos se mostrará el gráfico final, luego los pasos desde el principio hasta llegar de nuevo al gráfico final.
No se admitirá bajo ningún concepto, dibujos que hayan partido, o que se tenga la sospecha de que hayan partido de un scan o digitalización. Tampoco se admitirán dibujos “repixelados” ni fotomontajes.
No se admitirá el uso de elementos realizados en programas de 3D, tales como Lightwave, 3d Studio, 3d Studio Max, Imagine, etc, etc.

1999

- Resolución Máxima: 800×600 (Se admiten los tamaños Overscan del Amiga).
- Número Máximo de Colores: 24 bits.
- Formatos Permitidos: IFF, ILBM, GIF, PCX, BMP, PNG, TIFF y TARGA.
- No se admite el formato JPEG en la competición de 2D.
- Solo se permitirá un solo trabajo por autor.
- Habrá preselección por Jurado.
- El trabajo se mostrará en 2 ocasiones de 10 segundos cada una.
- El trabajo podrá realizarse en programas tales como Deluxe Paint, Personal Paint, Brilliance, GrafX, TvPaint, Photoshop, etc.
- Junto al trabajo o pantalla final, el autor deberá entregar un número mínimo de 10 pasos previos del dibujo. El trabajo que no cumpla con esta norma será automaticamente descalificado.
- Los pasos previos serán mostrados tanto al jurado como al público antes de mostrar el resultado final en pantalla.
- Los pasos podrán ser entregados en un fichero comprimido (Zip o Lha).
- Si el jurado lo requiere, se podrá exigir al concursante la entrega del fichero en formato PSD, si este ha usado el Photoshop como herramienta para realizarlo.
- No se admitirá bajo ningún concepto, dibujos que hayan partido, o que se tenga la sospecha de que hayan partido de SCANNER o DIGITALIZACION. Tampoco se admitirán dibujos “REPIXELADOS” ni FOTOMONTAJES en la competición. Valga recordar que el concurso de dibujo en 2d se trata de un concurso de “pixelación”, por lo tanto, cualquier otra técnica utilizada para realizar los trabajos será rechazada de inmediato por el jurado y no tenida en cuenta para su votación final.
- No se admitirá el uso de brochas o elementos realizados en programas de 3D, tales como Lightwave, 3d Studio, 3d Studio Max, Imagine, etc, etc.
- Se deberá expecificar a la organización el programa usado para realizar el trabajo dentro del file_id.diz. Si no se presenta el trabajo con su correspondiente file_id.diz, la producción será descalificada.

Entre ambas distan 9 años, que dentro del mundo tecnológico es una verdadera barbaridad. Me ha sorprendido que la única diferencia palpable sea que se ha aumentado la resolución máxima de 800×600 a 1280×1024 y bueno, el detalle de la eliminación de esa restricción del uso de brochas ya que es algo de dominio público que photoshop hace uso masivo de éstas.

No digo en ningún momento que estas reglas sean incorrectas. Son correctísimas y quien quiera participar deberá acatarlas, simplemente este artículo sirve un poco para confrontar las realidades, pasada y actual, y el profundo inmovilismo que existe en estas disciplinas creativas.

¿Cual es el problema entonces? Para mí el problema es que la gente sigue avanzando, mientras que estos concursos quedan atrás. Mucha gente que conocía y eran participantes habituales de éstos, hace mucho que o perdieron interes o dejaron de trabajar agusto bajo esas limitaciones. Lo cual considero normal. Es un problema para los organizadores de estos concurso la fuga de talentos que esto supone, ya que con el tiempo, si las normas de estas convocatorias no se adecuan al ritmo de los tiempos, los resultados que se obtendrán en dichos concursos serán cada año de peor calidad, dado el desajuste que existe entre unas reglas de hace 10 años y el tipo de trabajo digital que se realiza en la actualidad.

¿Cual podría ser la solución? Probablemente la solución más acorde a los tiempos sería eliminar las limitaciones de tamaño, que originariamente eran para evitar problemas con la proyección, pero que ahora no tienen sentido alguno. Ni si quiera por el tema de distribución y el peso de los archivos. Por otro lado también eliminaria la limitación de no poder partir de digitalizaciones o escaneos. Para mí, es algo acorde a los tiempos actuales. Mi trabajo habitualmente parte de un cuaderno de bocetos, de ese boceto, hago otro dibujo en papel más limpio, con lápices azules, sobre este dibujo azul delineo las lineas importantes y acto seguido escaneo discriminando el azul. Ese escaner lo imprimo sobre un soporte de papel de acuarela, sobre el que pinto con acuarela dando una unidad cromática global y evitando los detalles concretos, una vez hecho esto escaneo y termino de colorear en photoshop. Que alguien me diga que este trabajo no es digital, a pesar de todas las idas y venidas, de todas las técnicas y herramientas, probablemente el paso por ordenador sea el más trascendente de todo el proceso.

Esto puede considerarse una carta abierta a los organizadores, sin animo de ofender y espero que se interprete como una crítica constructiva.

Crecí dibujando, compramos en casa un ordenador y, despues de los años en los que simplemente jugaba con el cacharro, empecé a buscar la forma de hacer dibujos con el ordenador. Se jodió ese ordenador y volví durante unos años a mis raices, papel y lápiz. Ahora en una vista retrospectiva agradezco que se jodiera ese ordenador, por que me sirvió para reengancharme de nuevo al lápiz. Después apareció a los años otro ordenador por casa y ya fue cuando descubrí el gran Photoshop 4. A partir de ahi años de dibujo con photoshop, lápiz, pasteles, tinta, innombrables posibilidades. Ahora echo la vista atrás y pienso: ¿qué tiene todo esto de gráfico?

Según la Real Academia Española de la lengua, gráfico es:

gráfico, ca.
(Del lat. graphĭcus, y este del gr. γραφικός).
1. adj. Perteneciente o relativo a la escritura y a la imprenta.
2. adj. Dicho de una descripción, de una operación o de una demostración: Que se representa por medio de figuras o signos. U. t. c. s.
3. adj. Dicho de un modo de hablar: Que expone las cosas con la misma claridad que si estuvieran dibujadas.
4. m. Representación de datos numéricos por medio de una o varias líneas que hacen visible la relación que esos datos guardan entre sí.
5. f. gráfico (ǁ representación por medio de líneas).

Demonios, no tiene nada que ver con lo que pensaba. Este diario no tiene mucho de gráfico, según estas definiciones. Pero resulta que gráfico en informática es otra cosa. Pero según esta acepción, el final del camino es el ordenador, al ser un término informático que define gráfico como una imagen generada por el ordenador.

En mi opinión, deberiamos quitarnos esta losa de encima. El ordenador es una grandisima herramienta, probablemente la que mas utilizo en mi proceso creativo, pero no es la única y, desde luego, no es el final. Yo no creo imagenes generadas por ordenador. Yo creo imagenes, dibujos, pinturas. Los cánones entre los que se desenvuelve en general la creación de gráficos, demoscene, comunidades de CG, en general es: hazlo perfecto técnicamente, no importa lo que sea, pero técnicamente perfecto. Pues señores, discrepo profundamente. Lo importante de crear es qué creas, no como. Desde hace unos años ya no participo en comunidades CG, como tampoco lo hago en la demoscene. Pero tengo la remanente de aquella época de visitar las mismas páginas que entonces consideraba con trabajos interesantes, pero cambió tanto mi punto de vista que ahora me aburren con bastante rapidez. Lo mismo sucede con los trabajos, cada vez en menor cuantía, que se presentan en las parties. Y es gracioso, pero se hace lo mismo que hace 15 años con un amiga. No ha habido ninguna evolución.

A las pruebas me remito para demostrar que me he equivocado, este diario no debe ser gráfico. Como tambien me han dicho que tampoco debe ser fatuo, desde el momento que me autodenominé así. Que fracaso.

En fin, enhorabuena a la gente detrás de escena.org por resucitarla y hacer recordar no tan viejos tiempos, y por su planet. Un gran idea para que las ideas fluyan. O no.