Serie de 300 dibujos entre surrealistas, directos, figurativos. Hecho con lineas simples a tinta -o emulando la tinta en técnicas digitales- esta serie de Ken Wong merece la visita.

El pasado 4 de octubre se puso a la venta el nuevo disco de los canadienses Broken Social Scene. El nombre del disco es homónimo al grupo y es su tercer trabajo. Yo aun no lo he escuchado en profundidad, a pesar de lo cual hay un par de temas que desde el principio llaman la atención. Alguno de ellos lo escuché en el concierto suyo al que asistí en junio y que ya en el mismo concierto los anunciaron como temas del próximo disco, este.

Hace un tiempo que esta novela gráfica ronda por las estanterias del mundo, un par de años desde su creación. Yo la descubrí hace unos pocos dias, en la biblioteca de la facultad, por su apabullante presencia en el estante, donde hacia cualquier otro tomo pequeño, casi minúsculo. Blankets es una novela gráfica larga, tiene 600 páginas, pero se te hace corta, muy corta. Tiene una narración dinámica, tanto, que cuando acabas sigues dandole vueltas al libro como buscando más. La historia es una bonita historia de amor adolescente, en la que el autor cuenta su historia de una manera particular. Es una historia autobiográfica tierna, directa y sobre todo sincera, muy sincera. Quizá a mi me parecen más completas las disparatadas ironías y el cinismo con el que narra su historia Lewis Trondheim en Mis circunstancias, pero aquí Craig es totalmente opuesto. Aún y todo, tienen sus similitudes. Igual, si cada uno de los que nos terminamos dedicando a dibujar hicieramos una autobiografia en este estilo, en casi todos los casos encontraríamos que de pequeños buscabamos el dibujo como via de escape a algo que no nos gustaba, con lo que no nos sentiamos cómodos del mundo real. Lo cuenta Lewis en Mis circunstancias, lo cuenta Craig en Blankets y yo lo he vivido en mis carnes. En este punto creo que casi todas las hipotéticas autobiografías se tocarían. En resumen, Blankets tiene una historia bonita, un dibujo fluido, simpático y directo, sin artificio, y un tamaño considerable. Globalmente, es muy recomendable su lectura, aunque suponga un desembolso considerable. En España está editado por Astiberri a un precio de 35€.

Hace mucho que no he escrito por aquí de ningún pintor. Hoy lo haré hablando de uno de mis pintores preferidos, Gericault. Pintor inscrito dentro del movimiento del romanticismo francés, del que podría haber sido una figura y máximo exponente -que terminó siendo Delacroix- si no hubiera sido por su temprana muerte a los 33 años, fruto de un accidente practicando una de sus pasiones, montar a caballo.

Entre la obra de Gericault destacan sus series de pinturas de caballos y su serie de retratos de personas desequilibradas, delincuentes y marginados. De formación académica, como la mayoría de los románticos franceses, en su pintura destaca una influencia en el uso del color de la pintura del siglo diecisiete. Su obra está obsesivamente relacionada con lo irracional, tanto las representaciones de animales, puro nervio, fuerza, violencia, como los retratos anteriormente mencionados, en los que se distingue una representación de la fisionomia condicionada por la enfermedad mental que padece el retratado.

No obstante, su obra más representativa, y que probablemente se puede extrapolar al romanticismo francés, es “La balsa de la medusa”, de 1819. Basada en una historia real contemporánea a Gericault, en la que una fragata francesa, la Medusa, naufraga y dada la escasez de botes, los náufragos crean una balsa a partir de los restos del barco y son rescatados bastante tiempo después, después de que varios naufragos murieran de hambre y sed, enfermedades y sucedioendo episodios de canibalismo entre los supervivientes con los cadaveres de los caidos. La historia sufrió la censura del estado francés, a pesar de lo cual llegó a ser de dominio público. Gericault trabajó en el durante dos años y su presentación causó gran revuelo, por la crudeza del tema y su representación en un enorme cuadro de cinco metros de alto por siete y pico de largo.

Estos días estoy comenzando a hacer los primeros experimentos con otra técnica gráfica, la litografía. Se le llama así por el uso de piedras como matriz de estampación, aunque ya existen planchas litográficas que en cierto modo pueden sustituir la piedra en estos procesos. Cuando empiece a controlar todos los pasos del proceso, asi como lo que hace cada uno de ellos, ya escribiré por aquí un articulo sobre como trabajar la piedra para realizar impresiones. Por ahora solo puedo decir que, a pesar de lo que pueda parecer, creo que es más sencillo que la calcografía, que es lo que yo habia hecho hasta ahora. Y que es muy divertido.

Bueno, como ya comenté en un post hace unos dias, he estado trabajando en esta estructura del weblog desde agosto, poco a poco, con pequeñas modificaciones e intentando hacerlo progresivamente. Yo creo que ya ha llegado a un estado aceptable, he conseguido lo que queria, romper un poco con la estética de weblog, resaltar la importancia de ciertos articulos, buscar una página que resalte mas el contenido que el continente. Estoy aún trabajando en una cosilla que me queda pendiente, ya que he creado dos skins distintos para esta estructura de la página, una con imagenes, que es la que estas viendo ahora mismo, algo más pesada, otra sin imagenes, CSS puro y duro, más ligerita para quienes no quieran gastar ancho de banda en imagenes decorativas. Aún está todo esto en fase de pruebas, asi que si veis algo que está mal, se ve mal en algún navegador o sistema o simplemente no va el enlace, por favor hacermelo saber, os estaré muy agradecido. Nada más por ahora, espero que os guste.

Edit: Se me olvidó comentar que la página principal ahora tiene unas pijaditas en AJAX, que ayudará a evitar el recargar constantemente la página. Asi que si no disponeis en vuestro navegador de javascript, no podreis visualizar correctamente estas páginas, para ver entonces los articulos del diario de una manera normal, podeis acceder al Archivo en el menú superior.

Me quito el sombrero ante este señor.

Este fin de semana me ha servido un poco para definir la dirección que va a tomar este diario. Esta visto que hasta la idea actual del diario se aparta un poco del concepto global de weblog. Desde un principio enfoqué este diario como algo divulgativo, no he tenido el hábito de hablar de mi dia a dia. Mejor no. No voy a deprimir a la gente con mis vicisitudes en la vida. Siempre he querido comentar, mostrar y divulgar artistas, trabajos, estilos u otras cosas que me gustan e interesan. Siempre habia tenido en mente realizar articulos “serios” sobre temas como las técnicas gráficas, perspectivas, sistemas de representación. Bueno, espero que a partir de ahora tenga mas tiempo para acabar los tutoriales que tengo pendientes. Todo esto gracias al esfuerzo que he hecho estos dias para ultimar lo que será la próxima versión de este diario, que comenzó a desarrollarse en agosto y poco a poco se ha ido definiendo hasta cristalizar estos dias. En la imagen que os adjunto se puede ver un pequeño esquema de lo que será esto en unos dias, espero.

Como soy un culo inquieto, basta que me lo digan para que me ponga a experimentar como un tonto. Estoy estos dias haciendo mis primeros pinitos con AJAX (Asynchronous Javascript and XML) y la verdad es que tiene potencial la cosa. Luego lo pienso y me digo, deberias dibujar más y dejarte de tanta tontería de experimentos, pero es inevitable… Igual dentro de poco integro AJAX con un diseño para wordpress que vengo desarrollando a partir de la estructura actual del weblog. A ver que nos trae la fatua moda otoño-invierno.